SAN ISIDRO: PRIMERA OBRA

ARTE ESPACIO

 LA MUNICIPALIDAD DE SAN ISIDRO

COMPRÓ LA PRIMERA OBRA

Fabián Tanferna fue el ganador de la segunda edición del “Premio Adquisición Municipalidad de San Isidro”. El premio es de $18.000. El jurado otorgó además cuatro menciones.

Con su obra “Veinte torres y ninguna flor”, Fabián Tanferna fue el ganador de la segunda edición del “Premio Adquisición Municipalidad de San Isidro” en Arte Espacio. Con el objetivo de apoyar el trabajo de los artistas y hacerlo visible, el Municipio compró la primera obra a puertas cerradas, asesorado por un jurado conformado por Horacio Safons, Gachi Prieto y Enrique Burone Risso.

“El jurado trabajó mucho. Eran distintas miradas sobre el arte pero hubo unanimidad con esta obra que ahora va a enriquecer el patrimonio de todos los sanisidrenses. Esta primera adquisición a puertas cerradas es también un mensaje al público, para que no sólo venga a ver sino que venga a comprar y que empiece a andar ese camino muy sutil de vivir con arte”, expresó Eleonora Jaureguiberry, subsecretaria de Comunicación y Cultura de la Municipalidad.

“Me pone muy contento este premio. Me parece muy interesante que la Municipalidad apoye a los artistas.  El equipo que organiza esta feria es fantástico, se ocupa de todo y te trata maravillosamente bien. Es muy atrayente para la gente porque puede tener el vínculo directo con el artista”, sostuvo Tanferna. El artista explicó que la obra ganadora la realizó en 2012, y que tiene que ver con su infancia: “Es una repetición de torres que me hace acordar a mi colegio Baldomero, con los 70 balcones. Es una réplica de un modelo arquitectónico que está intervenido de diferentes maneras y le busqué distintas imágenes para que todo el conjunto sea armonioso y quede equilibrado”.

Los ganadores del Premio de la Municipalidad de San Isidro fueron:

1º Premio adquisición: Fabian Tanferna. Dentro del planteo conceptual, el artista desarrolla variaciones cromáticas y formales de gran sutileza y precisión. Stand 78.

1ª Mención: Catalina Scoppa. Dibujo de excelente calidad. Stand 98

2ª Mención: Elisa Insúa. Soporte de fibra de vidrio intervenido con materiales varios. Stand 115.

3ª Mención: Desirée de Ridder. Cerámica pintada con pigmentos, óxidos y esmaltes. Stand 60.

Mención estímulo de Foja 0: Joaquín Torres Zavaleta. Técnica mixta sobre papel. Aerosol, aerógrafo acrílico, marcadores permanentes de tempera.

ACERCA DEL JURADO

Enrique Burone Risso

Nacido en San Fernando, desde chico se sintió atraído por el dibujo. Sus padres no querían para él el camino de arte, por lo que estudió Agronomía, pero abandonó esos estudios para dedicarse definitivamente a la pintura. Egresó de la Escuela Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredon y desde entonces ha participado de muestras individuales y colectivas en los museos y galerías más importantes del país, recibiendo numerosos premios y distinciones.

Horacio Safons

Crítico de arte, docente, poeta. Presidente Honorario de la Asociación Argentina de Críticos de Arte y Miembro Correspondiente de la Asociación Brasileña de Críticos de Arte por su contribución a la integración latinoamericana. Ha publicado entre otros títulos: Racconto, Arte Argentino Contemporáneo, Gómez Cornet, Censura, Individuo y Sociedad, La palabra imaginada, Historia Crítica del Arte Argentino, Seis décadas de arte argentino, Doblaje del Aire/1 y Ruper Tarpeia/Roca Tarpeya.

Gachi Prieto

Guía Nacional y Licenciada en Turismo. Actriz, docente y gestora de arte, es una entrepreneur independiente vinculada al mundo del teatro y las artes visuales, a través de la coordinación y gestión de proyectos culturales. Desde 1985 ha realizado curaduría de exhibiciones en galerías privadas e instituciones públicas dentro y fuera del país. Es directora de Gachi Prieto Gallery, Contemporary Latin American Art, en una nueva iniciativa para promover el arte latinoamericano en los circuitos internacionales. Representa a artistas contemporáneos de reconocida trayectoria en su galería de Palermo Soho y a través de la organización de muestras itinerantes en galerías, museos e instituciones internacionales y la participación en ferias de arte, así como la edición de sus libros, catálogos y publicaciones en general.